La productora francesa Altitude101 ha llevado su modelo de producción inmersiva a los Alpes franceses para rodar «KICK», su proyecto más reciente pensado para Apple Immersive Video. El filme sigue a tres esquiadores franceses que recorren la alta montaña en busca del lugar idóneo para ejecutar un doble salto mortal hacia atrás, y se ha grabado íntegramente en formato Blackmagic RAW con una Blackmagic URSA Cine Immersive, la cámara cinematográfica digital de Blackmagic Design diseñada específicamente para contenido inmersivo.
Altitude101 lleva meses filmando producción inmersiva en algunos de los entornos más exigentes del planeta: desiertos, montañas y localizaciones submarinas. Cada rodaje ha dejado lecciones nuevas sobre cómo experimenta el público el contenido en formato inmersivo, y «KICK» no ha sido una excepción. «Las producciones inmersivas aún están en pañales», afirma Amaury Pierlot, cofundador de Altitude101. «Queremos establecer las pautas que definirán este medio en el futuro. Ser uno de los primeros estudios en crear contenidos para este formato es sumamente emocionante».
«Desde el principio, el objetivo fue crear una película lo más entretenida y visualmente impactante posible, y a la vez contar una historia completa y cautivadora», explica Pierlot. «El esquí se ve increíble en formato Apple Immersive Video y, como entusiastas del deporte, queríamos transportar a los espectadores con nosotros a las montañas para que pudieran sentir la misma emoción».
La producción inmersiva lleva el esquí a una nueva perspectiva
El rodaje en los Alpes franceses convierte a «KICK» en un caso práctico de referencia para productores, realizadores, directores de fotografía y operadores de cámara que exploran el vídeo inmersivo. La producción inmersiva en alta montaña obliga a repensar cada decisión técnica: la altura de la cámara, el ritmo del montaje y la forma de narrar dejan de responder a las reglas del formato 2D.
Rodar desde los ojos del espectador
Antoine Baille, director de «KICK», señala que el equipo abordó la colocación de cámara de forma distinta a como lo haría en una producción tradicional. «La regla era que el espectador estaría sentado para disfrutar de las imágenes, por lo que casi siempre colocamos la cámara a la altura de sus ojos», comenta Baille. Ese criterio, sencillo en apariencia, es uno de los pilares de cualquier producción inmersiva pensada para Apple Vision Pro: la cámara deja de ser un punto de vista externo y pasa a ocupar el lugar del espectador dentro de la escena.
Altura de cámara, horizonte y movimiento
La lógica de la altura de los ojos se aplicó también a la distancia de la cámara respecto a la acción y a la nivelación del horizonte, dos variables que en producción inmersiva condicionan directamente la comodidad visual del espectador. El movimiento de cámara, en cambio, se dosificó con cuidado: alrededor del 10 % de las tomas de «KICK» se grabaron en movimiento, lo suficiente para situar al público junto a los esquiadores sin comprometer la comodidad de visualización propia del vídeo inmersivo.
Esta selección de instalia.eu sobre producción audiovisual reúne otros casos recientes de rodaje profesional con equipos digitales de última generación, un contexto útil para entender dónde encaja este tipo de proyectos dentro de la industria AV.
Un montaje que permite explorar la escena
El ritmo de edición es otro de los elementos que cambia en la producción inmersiva. La mayoría de las tomas de «KICK» permanecieron en pantalla entre cinco y ocho segundos, un tiempo pensado para que el espectador pueda explorar el entorno de 180 grados antes del siguiente corte. «Cada proyecto inmersivo es una oportunidad para que experimentemos con diferentes formas de grabar y contar historias», explica Baille. «Las técnicas narrativas no son las mismas que en el formato 2D y, a medida que terminamos proyectos, empezamos a dominarlas cada vez más».
Cómo cambia la narrativa en Apple Immersive Video
Uno de los aprendizajes más claros de Altitude101 durante esta producción inmersiva ha sido el papel reducido de la narración mediante voz superpuesta. «En el formato inmersivo, la imagen tiene tanta fuerza que esta técnica clásica no funciona tan bien», indica Pierlot. «Se trata de entender cómo podemos contar historias cautivadoras utilizando la imagen como elemento central». La narrativa inmersiva, en ese sentido, se apoya menos en la locución y más en la composición espacial de cada plano.
Los retos de grabar producción inmersiva en la nieve
Más allá de las decisiones creativas, «KICK» expuso las dificultades prácticas de rodar producción inmersiva en alta montaña. Las condiciones alpinas, muy luminosas, obligaron al equipo a gestionar con cuidado las sombras, las huellas en la nieve y la posición de los propios equipos técnicos, elementos que en un rodaje inmersivo de 180 grados quedan mucho más expuestos que en un plano convencional.
Blackmagic RAW, Media Dock y DaVinci Resolve Studio
El volumen de datos que genera la grabación inmersiva en Blackmagic RAW es notablemente mayor que el de un rodaje 2D convencional, lo que exigió a Altitude101 un flujo de trabajo sólido en torno al Blackmagic Media Dock y a DaVinci Resolve Studio, el software que Blackmagic Design utiliza para edición, etalonaje, efectos visuales y posproducción de audio. Ese mismo flujo de trabajo con DaVinci Resolve es uno de los puntos en común entre distintos proyectos de cine y vídeo inmersivo grabados con tecnología cinematográfica de Blackmagic, incluida la producción de baloncesto que Blackmagic Design documentó recientemente con la misma URSA Cine Immersive para Apple Vision Pro.
La preproducción como parte esencial del rodaje
Pierlot subraya que una de las lecciones más importantes para futuros proyectos de producción inmersiva es la planificación previa al rodaje. En este formato, afirma, «la regla de «lo arreglamos en la posproducción» no funciona». La razón es práctica: los ajustes de altura de cámara, encuadre y horizonte que definen la experiencia inmersiva deben resolverse en el momento de la captura, no después, porque el margen de corrección en posproducción es mucho más limitado que en vídeo 2D.
Los próximos proyectos de Altitude101
Altitude101 trasladará las lecciones aprendidas en «KICK» a sus siguientes producciones. Entre los proyectos futuros figura «The Longest Day», una producción para Apple Immersive Video centrada en un triatleta aficionado y en las exigencias físicas y mentales de prepararse para clasificar al Campeonato Mundial de Triatlón. La productora francesa continúa así ampliando su catálogo de producción inmersiva en alta montaña y en otros entornos extremos.
Un lenguaje audiovisual todavía en construcción
«KICK» y «Echoes of the Middle East», los dos títulos que Altitude101 tiene disponibles gratuitamente para usuarios de Apple Vision Pro a través de las aplicaciones Theater y Amplium, funcionan como piezas de un mismo aprendizaje colectivo. Cada nuevo rodaje en los Alpes franceses, en el desierto o bajo el agua añade una regla más a una gramática visual que todavía se está escribiendo. Mientras estudios como Altitude101 sigan documentando qué funciona y qué no delante de la cámara, el vídeo inmersivo tiene margen para dejar de ser un experimento de nicho y convertirse en un formato narrativo propio, con reglas tan reconocibles como las que hoy rigen el cine tradicional.
Preguntas frecuentes
¿Qué es «KICK» de Altitude101?
«KICK» es una producción inmersiva de Altitude101 rodada en los Alpes franceses para Apple Immersive Video, protagonizada por tres esquiadores franceses que buscan el lugar ideal para ejecutar un doble salto mortal hacia atrás.
¿Qué cámara se utilizó para rodar «KICK»?
El rodaje se realizó con una Blackmagic URSA Cine Immersive, la cámara cinematográfica digital de Blackmagic Design, en formato Blackmagic RAW.
¿Cómo cambia la colocación de cámara en una producción inmersiva?
El equipo de «KICK» colocó la cámara casi siempre a la altura de los ojos del espectador, cuidando la distancia y la nivelación del horizonte, y limitó el movimiento de cámara a alrededor del 10 % de las tomas.
¿Qué herramientas se utilizaron para la posproducción?
Altitude101 gestionó los datos de rodaje con Blackmagic Media Dock y realizó la edición, el etalonaje, los efectos visuales y la posproducción de audio en DaVinci Resolve Studio.
