El equipo de voluntarios de Houston Tamil Sangam documentó por primera vez su concurso Thirukkural con una producción multicámara con Blackmagic Design, combinando cámaras profesionales, un mezclador ATEM Mini Pro y DaVinci Resolve para registrar en directo una celebración de la literatura tamil que hasta entonces se resolvía con una sola cámara. Al frente del diseño técnico estuvo el operador voluntario Senthil Kumar Kulandaivelayutham, decidido a demostrar que las herramientas de captación y etalonaje profesional también están al alcance de un grupo reducido.
El resultado fue un registro completo del certamen, pensado para que quienes no asistieron pudieran entender la actividad y para animar a más participantes en próximas ediciones. Detrás de esa mejora hubo un flujo de trabajo cuidado, con cada equipo asignado a una necesidad concreta de la producción.
Un certamen con más de dos mil años de literatura tamil detrás
La lengua tamil es uno de los idiomas clásicos vivos más antiguos, con más de dos mil años de historia escrita. Desde 2019, el concurso Thirukkural de Houston Tamil Sangam reúne a equipos que compiten demostrando su conocimiento del Tirukkural, una de las obras más célebres de la literatura tamil, formada por 1.330 versos. Documentar esta apasionada celebración con calidad audiovisual era una asignatura pendiente: la organización requiere tanto esfuerzo que el rodaje solía quedar en segundo plano.
Del monocámara a una producción multicámara con Blackmagic Design
El reto era claro: superar la habitual toma con una sola cámara. Así lo resume Kulandaivelayutham:
Mi meta era ir más allá de una configuración de una sola cámara y demostrar que las herramientas de etalonaje profesional son prácticas y fáciles de manejar, incluso para un pequeño grupo de voluntarios.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Con esa idea diseñó un flujo con dos cámaras y un mezclador, la misma lógica de directo que la marca ha llevado a otros casos de éxito de producción en directo, adaptada aquí a un salón polivalente y a un equipo aficionado. La calidad de imagen, señala, supuso «un claro avance» frente a lo intentado en años anteriores.
Studio Camera 6K Pro y Micro Studio Camera 4K G2, cada una en su papel
La Blackmagic Studio Camera 6K Pro se situó frente al escenario principal como cámara fija y grabó directamente en un disco externo en formato Blackmagic RAW. Para las tomas de apoyo y los primeros planos, la Blackmagic Micro Studio Camera 4K G2 se movió por todo el recinto: su diseño compacto evitó recurrir a soportes voluminosos y, pese al tamaño reducido del objetivo, mantuvo un enfoque preciso.
La pantalla integrada y la visera de la cámara principal resultaron decisivas para un equipo con poca experiencia:
No había que trabajar a ciegas: podías ver con exactitud lo que estabas grabando en todo momento. Configuré el indicador de enfoque para resaltar los bordes en rojo y les pedí a los voluntarios que se aseguraran de que permanecieran sobre el sujeto principal.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Quien quiera profundizar en el modelo puede consultar la ficha técnica de la Studio Camera 6K Pro.
El ATEM Mini Pro como centro de control y grabación
El ATEM Mini Pro recibió las señales de ambas cámaras y de una tercera fuente. Kulandaivelayutham supervisó toda la producción mediante la visualización simultánea del mezclador, que muestra todas las entradas a la vez, mientras grababa la señal del programa en una unidad SSD. Ese control centralizado permitió tomar decisiones de realización sobre la marcha sin perder de vista ninguna cámara.
Voluntarios sin experiencia que aprendieron en minutos
El aprendizaje fue casi inmediato. Uno de los voluntarios que ayudaban era estudiante de secundaria y asumió la conmutación de señales en el ATEM Mini Pro casi sin instrucciones, gracias a unos controles que, en palabras del operador, «son intuitivos y realmente marcaron la diferencia».
Fue increíble ver con qué velocidad todos dominaron la dinámica de trabajo.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Su familiaridad previa con la aplicación Blackmagic Camera, con funciones como el indicador de enfoque, le ayudó a sentirse cómodo desde el primer minuto con las dos cámaras. La grabación directa en unidades externas también sumó tranquilidad en un entorno con cambios rápidos:
Poder conectar la unidad de almacenamiento y empezar a filmar de inmediato, sin buscar una tarjeta a las prisas, fue muy conveniente.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Blackmagic RAW y una posproducción con más margen
Tras el concurso, el material se respaldó y se preparó en DaVinci Resolve, el programa que Kulandaivelayutham emplea en exclusiva desde 2021. Filmar en Blackmagic RAW con la Studio Camera 6K Pro marcó la diferencia en posproducción:
Me brindó un rango dinámico notablemente superior en comparación con cualquier otro formato con el que hubiera trabajado. Había usado formatos logarítmicos antes, pero filmar directamente en Blackmagic RAW, junto con el nivel de latitud en la posproducción, era otro nivel.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Es el mismo formato que sostuvo, por ejemplo, un documental rodado con cámara Blackmagic y editado en DaVinci Resolve. El operador destaca además la abundancia de recursos de formación gratuita de DaVinci Resolve, que redujeron al mínimo la curva de aprendizaje.
DaVinci Resolve Studio y el Speed Editor para acelerar el montaje
Kulandaivelayutham utiliza DaVinci Resolve en su trabajo profesional y voluntario, también en las Houston Tamil Schools, donde acerca la tecnología creativa a estudiantes y voluntarios. Para este proyecto incorporó DaVinci Resolve Studio junto con un teclado DaVinci Resolve Speed Editor, que agilizó el montaje de un contenido lleno de pausas escénicas:
Antes dependía de combinaciones de teclas y aun así era un proceso lento; con el mando giratorio del Speed Editor se hace con gran agilidad. El broche de oro fue DaVinci Resolve Studio, que me permite abrir la transcripción y quitar los silencios de manera automática.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
Esas funciones de transcripción y supresión automática de silencios forman parte de las herramientas de edición y etalonaje de DaVinci Resolve.
Un registro audiovisual con valor cultural y educativo
El objetivo final fue ofrecer un registro más completo del concurso, permitir que quienes no asistieron comprendieran mejor la actividad y fomentar la participación futura. El proyecto tuvo además una dimensión educativa clara: acercó equipos profesionales a un grupo de voluntarios y a jóvenes que dan sus primeros pasos en la producción audiovisual, en la línea del trabajo docente que impulsa Kulandaivelayutham.
La clave de que un equipo tan reducido lograra una producción profesional está en el ecosistema de Blackmagic Design, fabricante y desarrollador de las cámaras, del mezclador, del formato Blackmagic RAW y de las herramientas de posproducción empleadas. Que las cámaras, el ATEM Mini Pro, Blackmagic RAW y DaVinci Resolve compartan un mismo flujo —desde la captación hasta el etalonaje— fue lo que permitió a un grupo formado sobre todo por voluntarios levantar una cobertura completa.
Antes de este año, simplemente no teníamos los recursos para grabar un evento de esta magnitud de forma adecuada. Blackmagic Design me ayudó a lograrlo.
Senthil Kumar Kulandaivelayutham
