El largometraje “Joachim and the Apocalypse” narra los últimos días del místico Joaquín de Fiore, en una historia de corte simbólico y religioso ambientada en la época de las cruzadas. La película se filmó íntegramente con la URSA Mini Pro 12K y se trabajó desde el rodaje hasta la postproducción con un flujo técnico centrado en Blackmagic RAW, lo que le permitió alcanzar un acabado visual de alto nivel con una estructura de producción cinematográfica digital ágil y profesional.
URSA Mini Pro 12K: una cámara pensada para el cine independiente
El rodaje de Joachim and the Apocalypse se realizó íntegramente con la URSA Mini Pro 12K, un modelo de Blackmagic Design que combina resolución extrema con un diseño compacto, ideal para producciones con necesidades cinematográficas en locaciones reales. Su capacidad para capturar en Blackmagic RAW permitió registrar imágenes con un alto rango dinámico, detalle excepcional y una flexibilidad total en postproducción.
Además, su compatibilidad directa con DaVinci Resolve Studio agilizó el flujo de trabajo, reduciendo tiempos y evitando conversiones innecesarias. Estas características la convierten en una opción ideal para proyectos de cine independiente europeo que buscan máxima calidad sin inflar el presupuesto.
Rodaje en exteriores con cámaras Blackmagic
Esta apuesta por locaciones reales se complementó con el uso de la mejor tecnología para el rodaje y la posproducción de largometraje, permitiendo capturar la esencia histórica de forma auténtica y eficiente. Gracias a las capacidades de la URSA Mini Pro 12K y su integración directa con DaVinci Resolve Studio, el equipo logró una imagen poderosa y un flujo de trabajo técnico sin fisuras, ideal para las exigencias del cine independiente contemporáneo.
Autenticidad visual y filmación histórica
El equipo creativo decidió filmar en locaciones reales de Calabria y Lazio, incluyendo pueblos medievales y abadías cistercienses. Esta decisión potenció la atmósfera histórica y evitó la construcción de sets artificiales, optimizando la grabación en exteriores.
El director de fotografía, Gianni Mammolotti (AIC), destacó la capacidad de la cámara para lograr una estética cinematográfica real sin necesidad de intervención excesiva:
«A pesar de grabar en formato digital, la cámara captó imágenes naturales con una profundidad de color y una atenuación de luces sorprendentes».
Un flujo de postproducción eficiente con DaVinci Resolve Studio
Organización, proxies y color
Con más de 60 TB de material, el equipo utilizó DaVinci Resolve Studio para gestionar todo el proceso de edición, colorización y masterización. El editor Alessio Focardi explicó cómo el uso de archivos proxy y bandejas inteligentes optimizó la carga de trabajo:
«Importamos todo directamente a DaVinci Resolve y optimizamos la reproducción usando archivos proxy en formato logarítmico, lo que nos permitió mantener el control creativo sin demoras».
Además, la implementación de LUT en DaVinci Resolve durante la edición ayudó a visualizar de forma anticipada la estética deseada, facilitando la posterior colorización profesional.
Efectos visuales con Fusion Studio y una batalla simbólica
El momento más ambicioso del film —una secuencia de combate con un dragón de siete cabezas— se creó en Fusion Studio, combinando modelos 3D prerenderizados con material real captado durante el rodaje. La integración de las herramientas de VFX fue clave para mantener la coherencia visual del proyecto sin comprometer los tiempos de entrega.
¿Cómo ha de ser la tecnología audiovisual para rodajes y las posproducciones de largometrajes?
Integración total desde el sensor hasta la sala de cine
Una producción moderna requiere que el flujo de trabajo audiovisual esté completamente integrado, desde la grabación en cámaras Blackmagic hasta la exportación final en DCP. El uso de Blackmagic RAW, junto con DaVinci Resolve Studio y Fusion Studio, ofrece una solución de extremo a extremo ideal para producciones exigentes.
Flexibilidad y escalabilidad en entornos de cine independiente
En el contexto del cine independiente europeo, contar con herramientas potentes pero accesibles es esencial. La flexibilidad del formato Blackmagic RAW, la escalabilidad del entorno DaVinci y la precisión de Fusion ofrecen un ecosistema completo para llevar a cabo proyectos con altos estándares técnicos sin depender de estudios de gran presupuesto.
Un recorrido internacional respaldado por calidad técnica
Tras consolidarse como éxito de taquilla en Italia, Joachim and the Apocalypse amplió su proyección internacional con su estreno en el Festival de Cine Italiano en Los Ángeles, donde fue bien recibida tanto por el público como por la crítica especializada. Este reconocimiento en el circuito de festivales validó no solo su propuesta narrativa, sino también su impecable factura técnica.
La película fue masterizada en DCP y distribuida en resolución 4K, lo que permitió preservar la calidad visual lograda durante el rodaje en Blackmagic RAW y la postproducción en DaVinci Resolve Studio. La nitidez de imagen, la fidelidad del color y la integración fluida de efectos visuales generados en Fusion Studio confirmaron que el enfoque tecnológico adoptado por el equipo fue clave para alcanzar un estándar cinematográfico competitivo a nivel internacional.
Un caso de éxito en producción cinematográfica digital
“Joachim and the Apocalypse” demuestra que cuando la tecnología se integra con criterio narrativo, incluso el cine más independiente puede ofrecer una experiencia visual digna de las grandes pantallas internacionales. El uso de Blackmagic RAW, en combinación con DaVinci Resolve Studio y Fusion Studio, marcó la diferencia en una película que trasciende lo histórico para convertirse en un ejercicio de estilo, técnica y visión narrativa.
