El Institut del Teatre presenta el curso de postgrado de teatro aplicado en el campo educativo, dirigido a licenciados, graduados y profesionales en Pedagogía o en las artes escénicas, que deseen adquirir recursos para la docencia teatral.
Este postgrado ofrece un conjunto de conocimientos tanto teóricos como prácticos para sistematizar y adquirir competencias para la docencia teatral y la aplicación del teatro como instrumento educativo.
Salidas profesionales
Pedagogía en centros públicos y privados, centros de secundaria, bachilleratos artísticos en las Artes Escénicas y ciclos superiores.
Contenidos
Los programas que se proponen dentro de los diferentes módulos abarcan los campos de la psicopedagogía de la creatividad, la psicología de la adolescencia, la educación emocional y social a través del teatro, la atención a la diversidad, la psicología social, el teatro físico aplicado en el campo educativo, la danza‐teatro, la biomecánica, el títere como cómplice del educador, la comunicación simbólica, la dramaturgia de la coralidad, la grupalidad y la creación colectiva, la gestión y dinámica de grupos, la evaluación de las prácticas dramáticas, la mediación teatral o formación del espectador.
Estructura y calendario
El curso está estructurado en 4 módulos de 15 créditos: tres de 4 ECTS y uno de 3 ECTS:
Módulo 1. Psicología / Psicología del desarrollo
Bloque A. Psicología del desarrollo y la educación.
Bloque B. Psicología de los grupos en atención a la diversidad y educación emocional y social a través del teatro.
Módulo 2. Teatro físico y objetual
Bloque A. Dinámicas del cuerpo aplicadas a la interpretación.
Bloque B. El objeto y el títere como médium pedagógico.
Módulo 3. Dramaturgias, dinámicas y dirección de talleres de teatro
Bloque A. Dramaturgia de la coralidad.
Bloque B. Dirección y dinámica de grupo.
Módulo 4. Pedagogía
Bloque A. Sistemas de evaluación.
Bloque B. Escuela de espectadores.
Módulo 1. Psicología / Psicología del desarrollo
Docentes: Mila Naranjo, Pilar Prat, Gemma Riera y Julia Sánchez y Ángel Serra.
Objetivos:
- Conocer los cambios globales (cognitivos, emocionales y sociales) que tienen lugar en el desarrollo de las personas entre los 6 y los 18 años y los elementos básicos que influyen en este cambio.
- Ser capaz de desarrollar hábitos de autonomía personal y de respeto a las normas de convivencia con los alumnos dentro del taller de teatro.
- Ser capaz de diseñar, aplicar y evaluar actividades y materiales que fomenten la creatividad infantil y juvenil.
- Saber crear contextos educativos que faciliten la comunicación, la expresión y la creatividad.
- Favorecer el desarrollo afectivo y social de los niños y jóvenes.
- Conocer el proceso de enseñanza y aprendizaje y los factores que intervienen.
Dividido en dos Bloques de 2 ECTS cada uno:
Bloque A. Psicología del desarrollo y la educación.
Bloque B. Psicología de los grupos en atención a la diversidad y educación emocional y social a través del teatro.
Del 18 al 27 de enero: viernes y sábado de 9 a 14 h y de 15 a 20 h y domingo de 9 a 14 h.
Módulo 2. Teatro físico y objetual
Docentes: Rene Baker y Sabine Dahrendorf.
Dividido en dos Bloques de 2 ECTS cada uno:
Bloque A. Dinámicas del cuerpo aplicadas a la interpretación.
Objetivos:
- Analizar el movimiento en función mecánica y expresiva.
- Poner el movimiento en relación con la emoción vivida y comunicada.
- Capacidad de corrección y guía en un proceso creativo.
- Relacionar movimiento ritmo y emoción en un sistema complejo y dinámico.
Del 1 al 3 de marzo: viernes y sábado de 9 a 14 h y de 15 a 20 h y domingo de 9 a 14 h.
Bloque B. El objeto y el títere como médium pedagógico.
Objetivos:
- Reflexionar sobre las aplicaciones educativas, sociales y terapéuticas de los títeres y objetos.
- Adquirir técnicas de improvisación y de manipulación de objetos.
- Desarrollar la relación títere‐manipulador.
- Desarrollar la capacidad para diseñar proyectos con títeres para diferentes edades.
- Entender que un títere no debe ser muy técnico, sino que debe vivir.
Del 22 al 24 de febrero: viernes y sábado de 9 a 14 h y de 15 a 20 h y domingo de 9 a 14 h.
Módulo 3. Dramaturgias, dinámicas y dirección de talleres de teatro
Docentes: Joan Castells y Georges Laferriere.
Dividido en dos Bloques de 2 ECTS cada uno:
Bloque A. Dramaturgia de la coralidad.
Objetivos:
- Adquirir recursos teatrales para insertar el trabajo grupal en el ámbito educativo.
- El trabajo coral como articulación de las dinámicas en la adolescencia.
Del 22 al 24 de marzo: viernes y sábado de 9 a 14 h y de 15 a 20 h y domingo de 9 a 14 h.
Bloque B. Dirección y dinámica de grupo.
Objetivos:
- Saber gestionar un grupo de alumnos con la técnica de la mezcla.
- Establecer una práctica reflexiva a partir de la metáfora de las "C".
- Conocer el proceso y las normas de la evaluación de un taller (evaluación creativa).
Del 26 al 28 de abril: viernes y sábado de 9 a 14 h y de 15 a 20 h y domingo de 9 a 14 h.
Módulo 4. Pedagogía
Docente: Tomás Motos
Dividido en dos Bloques, uno de 2 ECTS y uno de 1 ECTS:
Bloque A. Sistemas de evaluación.
Objetivos:
- Formar al alumnado en el conocimiento de los principios y estrategias de la captación y desarrollo de usuarios de la cultura para que puedan aplicarlos en organizaciones culturales, tanto públicas como privadas.
- Tomar conciencia de que la formación artística tiene por objeto facilitar y asegurar la mejor comprensión del hecho artístico y de todos sus signos inherentes, identificando sus elementos básicos, fomentando la creatividad y favoreciendo la tolerancia, la convivencia, y la solidaridad mediante la discusión y la reflexión.
- Adquirir estrategias para la elaboración de guías didácticas dirigidas a espectadores de diferentes niveles educativos y usuarios de la animación sociocultural en general.
- Capacitar en estrategias para actuar como mediadores culturales y creadores de público.
Del 17 de mayo al 9 de junio: viernes de 11 a 14 h, sábado y domingo de 9 a 14 h.
Bloque B. Escuela de espectadores.
Objetivos:
- Reflexionar sobre la necesidad de evaluar las prácticas dramáticas y sobre los componentes que intervienen en la evaluación.
- Adquirir estrategias y construir instrumentos que permitan al profesorado de Teatro en la Educación una valoración más precisa y justa de los procesos y los productos de la creación.
- Desarrollar capacidades para diseñar y desarrollar procesos de evaluación de programas curriculares, proyectos talleres, productos y personas en el ámbito de las Artes Escénicas.
- Adquirir estrategias para que el profesorado sepa reflexionar sobre su práctica docente en educación teatral.
- Capacitar para hacer el diseño de la evaluación de un proyecto educativo destinado a la formación teatral, tanto en la educación formal como no formal.
Del 28 al 30 de junio: viernes de 9 a 14.30 h y sábado y domingo de 9 a 14 h.
Título y precio
Postgrado de título propio por el Institut del Teatre 15 ECTS, 1.700 €
Módulo I :
• Bloque A: 200 €
• Bloque B: 185 €
Módulo II :
• Bloque A: 210 €
• Bloque B: 210
Módulo III :
• Bloque A: 210 €
• Bloque B: 255
Módulo IV:
• Bloque A: 215 €
• Bloque B: 215 €
Preinscripción matriculación y proceso de selección
- Período de preinscripción hasta el 16 de noviembre.
- Período de matriculación del 19 al 30 de noviembre.
El proceso de selección se hará en función de la titulación académica acreditada, a partir del curriculum vitae profesional y atendiendo al orden de preinscripción.
Los alumnos que tengan la titulación de los cursos 2006/2007, 2007/2008, 2008/2009, 2009/2010 y 2010/2011 y estén interesados en obtener el Título de POSTGRADO DE "TEATRO APLICADO EN EL CAMPO EDUCATIVO "podrán solicitar la convalidación de algunos de los módulos o bloques.
Organización y lugar de impartición
Dirección. Carles Salas: salasmc@institutdelteatre.cat
Institut del Teatre ‐ Centre de Vic
c/ Sant Miquel dels Sants, 20.
08500 Vic
Tel. 938 854 467
it.vic@institutdelteatre.cat
Horario: De lunes a jueves de 9 h a 12.30 h y de 15 h a 18 h. Viernes de 10 h a 14 h.
(El Institut del Teatre se reserva el derecho de suspender el curso si no se llega al mínimo de matriculación.)
