La compañía danesa de diseño y producción de sonido teatral Tone Art ha convertido Sennheiser Spectera en su sistema inalámbrico de referencia. Durante el último año y medio, sus cerca de siete musicales han funcionado con este ecosistema de banda ancha bidireccional, desde Moulin Rouge en la Ópera de Copenhague hasta la producción de Evita que el Teatro Real Danés estrena en noviembre. La principal ganancia que describe el equipo es operativa: según sus cálculos, ahorra alrededor de medio día en la preparación de las petacas y ya no tiene que reconfigurar el sistema cada vez que una función cambia de recinto.
El caso de Sennheiser Spectera en teatro musical tiene un interés particular, porque pocas aplicaciones exigen tanto a la microfonía inalámbrica como un musical con decenas de intérpretes en escena, cada uno con su micrófono de diadema y, cada vez más, con su propia mezcla de monitores in-ear.
De la prueba en Moulin Rouge a todo el repertorio de Tone Art
Tone Art se fundó hace cuatro años y se ha hecho un hueco en la escena teatral danesa combinando diseño de sonido y equipamiento técnico actual. Su cofundador, Tim Høyer, explica que el mercado danés trabaja con periodos de producción más cortos y presupuestos más ajustados que otros, pero sin renunciar a los grandes espectáculos, y que eso obliga a no quedarse en el «así lo hemos hecho siempre».
Aun así, Høyer reconoce que el equipo llegó a Spectera con escepticismo: el sistema parecía demasiado bueno para ser verdad y temían encontrarse con problemas. La prueba se hizo en Moulin Rouge, en la Ópera de Copenhague, con el apoyo de Jonas Næsby, responsable de ingeniería de aplicaciones técnicas de Sennheiser para EMEA.
«No tuvimos ningún problema. Funcionó desde el primer momento. Costaba creerlo, y desde entonces lo usamos».
Tim Høyer, cofundador de Tone Art
Jeppe Søndergaard, del equipo de Tone Art, añade que los problemas habituales en un recinto con tanto inalámbrico como la Ópera desaparecieron, algo que al principio les resultó casi inquietante. Desde aquel montaje, la compañía no ha utilizado otro sistema en sus musicales.
Un solo bodypack para microfonía e in-ear
La clave del cambio está en la arquitectura. Spectera se basa en la tecnología WMAS de Sennheiser, que agrupa todos los enlaces de una producción en una única portadora de RF de banda ancha de 6 u 8 MHz en lugar de repartirlos en frecuencias individuales. Cada estación base ocupa una unidad de rack y gestiona hasta 64 canales, 32 de entrada y 32 de salida, mientras que la petaca SEK maneja a la vez la señal de micrófono y la de in-ear del intérprete. Es decir, un solo dispositivo por actor sustituye a la combinación clásica de transmisor de micro y receptor de monitores.
Para Høyer, ese bodypack único fue también la transición más sencilla para los intérpretes: los actores pueden controlar el volumen, bloquearlo y cambiar ajustes desde el software. Desde el control, la Spectera WebUI permite supervisar el nivel de los in-ear, la ganancia de los micrófonos, el estado de RF y la batería de cada petaca.
La consecuencia directa es una infraestructura que apenas cambia con el tamaño del reparto. El equipo destaca el ahorro de espacio en rack, pero sobre todo un flujo de trabajo fácil de modificar:
«Usemos ocho bodypacks o 30, todo nuestro sistema e infraestructura puede ser el mismo. Antes, pasar de 20 monitores in-ear a 24 suponía una gran diferencia».
Jeppe Søndergaard, Tone Art
Søndergaard explica que les basta con añadir dos unidades más a su configuración habitual y gestionarlo todo desde un Mac. Høyer suma otro detalle de infraestructura de red: en lugar de reservar 40 direcciones IP para in-ear de distintas marcas, con cinco saben que tienen el sistema cubierto. También menciona el consumo energético, un factor que la compañía tiene que vigilar por la normativa europea y en el que, según su experiencia, Spectera marca una diferencia importante.
Medio día menos de montaje y giras sin replanificar frecuencias
El ahorro de tiempo es el resultado más concreto que aporta Tone Art. La compañía calcula que gana alrededor de medio día solo en etiquetar, escanear, configurar y sincronizar petacas, y la última versión de Spectera WebUI le facilita además copiar configuraciones. En un musical con decenas de micrófonos inalámbricos, esa fase suele consumir buena parte de la jornada técnica previa a los ensayos.
Pero donde el equipo nota más la diferencia es en gira. Según Søndergaard, al llegar a un nuevo recinto basta con abrir el software, marcar las zonas necesarias y el sistema queda listo, lo que se traduce en menos horas de personal y menos dolores de cabeza cada vez que se traslada un espectáculo.
El cambio también afecta al reparto de recursos de RF. Con los sistemas de banda estrecha, recuerda Søndergaard, los protagonistas recibían las mejores frecuencias y el resto se asignaba a continuación, una a una. Con un enlace compartido en una sola portadora, esa jerarquía deja de ser necesaria y el sistema responde igual para todo el elenco. Sennheiser sostiene que WMAS ahorra buena parte del trabajo de coordinación de frecuencias y resiste mejor los cortes por desvanecimiento de RF que los sistemas de banda estrecha.
La mayor curva de aprendizaje, admite el técnico, fue dejar de buscar fallos y confiar en el sistema. Søndergaard añade que no percibe coloración en la señal: lo que se escucha con auriculares conectados a la mesa es lo mismo que oyen los actores en el escenario.
Evita, Tina y un musical con 40 intérpretes en in-ear
Spectera ha acompañado a Tone Art en producciones como Moulin Rouge en la Ópera de Copenhague y el concierto teatral De Vilde Kaniner, basado en canciones de Gnags, en el Østre Gasværk Teater. El sistema seguirá siendo la base de su trabajo durante el resto de 2026, con Tina – The Tina Turner Musical, de Lion Entertainment, que recorre Dinamarca este otoño, y con Evita, que se representa en el escenario principal de la Ópera, dentro de la programación del Teatro Real Danés, a partir de noviembre.
La compañía prepara además un espectáculo de otoño con una escenografía compleja, sin espacio suficiente para todos los altavoces y con la partitura completamente cantada. Habrá hasta 40 actores con monitores in-ear, y Tone Art tendrá que alquilar parte del inalámbrico para completar el que tiene en propiedad. Ahí Høyer ve una ventaja de espacio y de coste: con Spectera se puede alquilar un sistema por menos dinero y tener incluida la parte de in-ear.
Un estándar técnico para un equipo que quiere crecer
La relación con Sennheiser va más allá del equipo. Søndergaard destaca la comunicación con Næsby y la sensación de que el fabricante escucha las observaciones que le trasladan. Høyer vincula esa colaboración con el modelo de empresa que quieren construir: frente al diseñador de sonido que trabaja solo y suma colaboradores en cada producción, Tone Art aspira a un equipo estable con perfiles diferentes y estándares comunes de configuración y programación, de modo que cualquier técnico pueda cubrir a un compañero y el trabajo en temporada de ensayos no se viva «como si fuera de vida o muerte».
En ese planteamiento, un sistema inalámbrico de banda ancha que se configura igual para ocho o para treinta intérpretes es también una forma de estandarizar el trabajo del equipo técnico entre producciones, algo que en el teatro musical se nota en cada ensayo y en cada traslado.
En España, Magnetron es importador y representante de Sennheiser y canaliza sus soluciones de sonido profesional en el mercado español, entre ellas el ecosistema Spectera.
