Una consola DiGiCo Quantum225 con tecnología KLANG integrada gestiona todo el sonido de The Phil Collins Story, el docu-concierto que repasa la vida, la carrera y la música de Phil Collins —ganador de premios Oscar, Grammy y Globos de Oro— combinando la fuerza del directo con un lenguaje cinematográfico. Quien sale de gira es la producción, no el propio artista: The Phil Collins Story se estrenó el 3 de febrero de 2026 en el Landmark Theatre de Syracuse (Nueva York) antes de iniciar un recorrido de 50 ciudades por Norteamérica. Desde los éxitos de Collins con Genesis hasta su etapa en solitario, el espectáculo traduce esa trayectoria en un sonido de última generación, proyecciones dinámicas y un diseño de iluminación complejo.
DiGiCo Quantum225 centraliza el sonido de The Phil Collins Story
El sonido de la producción se gestiona desde una única DiGiCo Quantum225, suministrada por Clair Global, que asume de forma simultánea las tareas de FOH y de monitores. Concentrar ambas funciones en la misma consola reduce el número de equipos que hay que transportar y simplifica la logística de una gira de 50 fechas, en la que montar y ajustar el sistema de sonido en cada recinto de forma ágil resulta decisivo.
Al frente de la mezcla está Theodore «Ted» Woolsey, responsable del diseño de sonido, que trabaja junto al segundo técnico de sonido (A2) Ethan Ginsburg-Margo. Woolsey resume así la naturaleza del proyecto:
«En realidad no es solo una película ni únicamente un concierto: es una experiencia multimedia con música en directo. Es la historia de la vida de Phil y repasa multitud de vivencias y todos sus grandes éxitos, incluyendo su etapa con Genesis, con músicos tocando en directo sobre el escenario. Es sencillamente espectacular».
Esta gestión conjunta de FOH y monitores desde una misma superficie no es un caso aislado: otras instalaciones que combinan la consola Quantum225 con tecnología KLANG muestran cómo el mismo enfoque se adapta tanto a un recinto fijo como a una producción itinerante.
KLANG lleva el control de monitores a los músicos
Para el control del escenario, la producción incorpora una tarjeta DMI-KLANG, encargada de la distribución y el procesamiento de la señal, combinada con iPads que ejecutan la aplicación KLANG:app. Con esta configuración, los seis músicos de la banda gestionan su propia mezcla de monitores directamente desde la tableta, ajustando el balance de cada instrumento según sus necesidades en cada canción, sin depender de peticiones constantes a un técnico externo.
Esta forma de sonido inmersivo para músicos simplifica la operativa sobre el escenario y reduce la carga de trabajo del equipo técnico. Otras producciones que emplean la tarjeta DMI-KLANG para repartir la señal confirman que el modelo funciona igual de bien en festivales al aire libre que en un teatro cerrado.
Una producción coordinada mediante claqueta
Aunque los músicos cuentan con una pista de claqueta (click track), Woolsey subraya que la operativa técnica del espectáculo es, en gran medida, analógica: el sonido, la iluminación y el vídeo funcionan de forma independiente, cada uno confiando en su propio operador para mantener la cohesión del show.
«El programa comienza con el director musical ejecutando una sesión de Logic con una pista de claqueta desde su portátil, situado junto a su teclado», explica Woolsey. «Esa señal llega a los seis músicos de la banda a través de la KLANG:app en sus iPads, y también da la señal de entrada a los operadores de iluminación y vídeo, quienes cuentan con su propia mezcla de KLANG además del click. Cuando escuchan la claqueta, inician el espectáculo de forma manual».
Este esquema evita depender de una sincronización automática entre departamentos: cada equipo técnico recibe la misma referencia y decide, de forma manual, el momento exacto de arrancar su parte del espectáculo.
Tecnología digital para recuperar el carácter sonoro de Phil Collins
La producción busca conservar rasgos reconocibles del sonido asociado a Phil Collins, como el tratamiento de los toms con un marcado ajuste de puerta de ruido en temas como «In the Air Tonight». Para lograrlo, el sistema combina varias capas de procesamiento: la DiGiCo Quantum225 actúa como núcleo digital, apoyada por una selección de equipamiento periférico analógico propio de la época de Collins —según la información difundida sobre el estreno, entre ese equipamiento figuran reverbs Bricasti y un procesador multiefectos Yamaha SPX2000— junto con plugins de Waves para el procesamiento adicional.
Esta combinación de procesamiento digital y equipamiento analógico clásico no busca ser una recreación exacta de las grabaciones originales, sino aportar coherencia sonora a un repertorio compuesto en estudios y épocas distintas, un enfoque cercano al que emplean los sistemas de monitorización inmersiva en giras internacionales de otros artistas.
RMS Proaudio distribuye DiGiCo en España
En España, DiGiCo forma parte del catálogo de soluciones de audio profesional distribuidas por RMS Proaudio, que ofrece soporte técnico, formación avanzada y asesoramiento especializado en proyectos de sonorización e integración para todo el territorio nacional.
Producciones como The Phil Collins Story, que combinan una consola de la serie Quantum con tecnología KLANG para resolver a la vez el FOH, los monitores y la coordinación técnica del espectáculo, sirven de referencia práctica para integradores y técnicos que trabajan con estos mismos sistemas en teatros, giras y grandes producciones en directo.
