La serie de anime Neko Oji: The Guy That Got Reincarnated as a Cat se ha editado y finalizado con DaVinci Resolve Studio y una dinámica de trabajo apoyada en Blackmagic Cloud, según ha confirmado Blackmagic Design. El flujo Neko Oji DaVinci Resolve, emitido por canales afiliados a Fuji TV en Japón, demuestra cómo un equipo de posproducción reducido puede sacar adelante una serie completa sin compartir un mismo estudio.
Neko Oji: The Guy That Got Reincarnated as a Cat es una serie corta de anime basada en el manga homónimo, que se publica actualmente en X. La comedia sigue a un oficinista de mediana edad que, tras morir, reencarna en un gatito y termina siendo adoptado por el presidente de la empresa en la que trabajaba. La animación corrió a cargo de Studio Eight Colors, en la prefectura japonesa de Kochi, mientras que el montaje y la finalización se resolvieron a distancia: el editor Nao Omachi, de Noovo Inc., trabajó desde Tokio en coordinación directa con el director de la serie.
Un montaje sin sede fija: la dinámica de Blackmagic Cloud
Desde el planteamiento inicial, el director quiso construir el proyecto en torno a una dinámica de trabajo en la nube, lo que llevó al equipo a apoyarse en Blackmagic Cloud. Omachi creó una biblioteca de proyectos compartida y estableció reglas claras para la gestión del material audiovisual entre los distintos perfiles implicados. Sobre esa base, Studio Eight Colors elaboró el guion gráfico animado directamente en DaVinci Resolve Studio, que después pudo compartirse con el resto del equipo a través de la misma plataforma, sin mover archivos pesados.
Neko Oji DaVinci Resolve: grabación de voces, animática y sincronización
Cuando el guion gráfico animado estuvo terminado, el equipo pasó a la fase de montaje sin tener aún grabadas las voces. Para no perder tiempo, Omachi y el director ajustaron la duración de cada corte leyendo los diálogos en voz alta mientras reproducían la línea de tiempo. Una vez grabadas, las pistas de voz se incorporaron a la línea de tiempo de DaVinci Resolve para afinar la sincronización.
En paralelo, Studio Eight Colors fue enviando los materiales de animación ya coloreados, que Omachi incorporaba a la edición a medida que llegaban.
Los agregué a la línea de tiempo y seguí perfeccionando la edición.
— Nao Omachi, editor de Neko Oji.
Transiciones en Fusion y la identidad visual felina de la serie
Como buena parte del trabajo preparatorio se hizo desde casa de Omachi y no desde el estudio, las ventajas de Blackmagic Cloud se notaron todavía más. Su unidad de almacenamiento en red Blackmagic Cloud Store Mini 8TB se sincronizaba con el Blackmagic Cloud Pod del estudio, de modo que el equipo accedía a la misma biblioteca de proyectos sin importar desde dónde estuviera trabajando cada uno. Omachi ha contado que, durante un viaje de trabajo a Kioto, le pidieron sustituir varios cortes con poca antelación: llevaba el material en una unidad SSD, se conectó al wifi del hotel, abrió el proyecto y resolvió los cambios en el momento.
Para reforzar el universo felino de la serie, el equipo diseñó cortinillas propias basadas en huellas y siluetas de caras de gato dentro del módulo Fusion de DaVinci Resolve. Las formas se crearon como datos vectoriales SVG, se importaron como trazados y se emplearon como máscaras para las transiciones. Gracias a la herramienta Anim Curves de Fusion, el movimiento conserva una sensación de velocidad natural aunque cambie la duración del corte, lo que redujo casi por completo la necesidad de trabajar con fotogramas clave.
Scripts y plantillas para sostener 48 episodios sin perder ritmo
Con 48 episodios por delante, cualquier tarea repetitiva podía convertirse en un cuello de botella. Los materiales entregados por los compositores incluían una claqueta de ocho fotogramas con los números de corte y toma, innecesaria en el montaje final. Omachi escribió una secuencia de comandos que fija automáticamente el punto de entrada en el octavo fotograma y el punto de salida al final de cada clip en la bandeja, además de otros scripts para agilizar distintas partes del proceso de edición.
El equipo también preparó plantillas para las transiciones y para la secuencia final de cada episodio, y personalizó de forma notable DaVinci Resolve Studio mediante secuencias de comandos propias.
Su flexibilidad nos permitió desarrollar una dinámica de trabajo perfectamente adaptada a este proyecto.
— Nao Omachi.
Una forma de trabajar que empieza a ser habitual en el anime
El caso Neko Oji DaVinci Resolve muestra cómo la edición y la posproducción remota dejan de ser una excepción cuando el software y la infraestructura en la nube están pensados para ello. La combinación de DaVinci Resolve Studio, flujos de trabajo en la nube y scripts a medida permitió a un equipo pequeño sostener el ritmo de una serie de 48 episodios sin sacrificar el acabado visual ni la coherencia narrativa.
Para series de animación con calendarios ajustados, el enfoque de Neko Oji apunta a una tendencia más amplia: editores que ya no necesitan compartir espacio físico con el equipo para mantener el control creativo y técnico del proyecto.
